高雄 / 關於衛武營，你該知道的5件事

10/6/2020

圖 / 馬機、衛武營國家藝術文化中心

衛武營國家藝術文化中心繼去年榮登時代雜誌「2019全球百大景點」後，今年再獲得「2020國際建築獎」，與美國紐約自由女神博物館等14個文化藝術設施，一同在「博物館與文化建築」項目入選。

衛武營國家藝術文化中心至今已獲許多大獎，包括2017年獲得國際空間設計大獎Idea-Tops Award的數位建築獎，2019獲美國建築權威媒體Architizer的A+ Awards獎等。

帶團的時候，我總會安排參觀衛武營的行程，這個從日據時代就是軍事基地的地點，如今不僅搖身一變，成為建築設計界必訪的獲獎常勝軍，開放式的公共空間設計，也是台灣少見如此親民的表演藝術中心，改變了許多人對於「藝術殿堂」總是高冷難以親近的刻板印象。

不過來到衛武營，別只是當成公園走一圈，拍拍網美照片就結束喔！一位當兵時就在衛武營的團員大哥，在我們導覽認識衛武營之後，就笑著說要在地上滾來滾去：「這已經不是以前我當兵時的衛武營了！」

#肯德基的梗再現

下面幾個關於衛武營的重要亮點，可以讓你更清楚了解，衛武營到底有多特別！

一、它是全球最大單一屋頂劇院

衛武營國家藝術文化中心佔地9.9公頃，場館佔地3.3公頃，為全世界最大單一屋頂劇院，設有戲劇院、歌劇院、表演廳、音樂廳共5,861席，量體規模甚至超過台北兩廳院。

為了建造這座全球最大單一屋頂劇院，衛武營共使用了使用了2萬公噸鋼鐵，約是3座艾菲爾鐵塔的用量，而鋼骨承軸結構數量，等於2座臺北101。

二、是台灣唯一的葡萄園式音樂廳

衛武營擁有台灣唯一的葡萄園式音樂廳，這類型的音樂廳在亞洲，之前只有東京三得利廳音樂廳有此設計，衛武營則是亞洲第二座。此外，柏林愛樂廳、洛杉磯迪士尼廳、漢堡易北愛樂廳也都有此設計。這種把舞台放在最下面，讓觀眾席如葡萄園形式般，以階梯區塊錯落分布，環繞著舞台的設計結構，無論觀眾買哪個票價，坐得多高多遠，都能聆聽到更均衡、更清晰的音場效果。

根據我造訪世界各地音樂廳實際欣賞音樂會的經驗，傳統單面向的座位設計，萬一不是買到最高票價的座位，往往聲音效果會受到限制。例如台北國家音樂廳二樓20排之後的座位，由於座位上方空間是三樓的包廂座位，挑高太低，就會影響聲音傳送效果，而10排之前（8排之前超明顯）又太靠近舞台，如果聽的是管弦樂團，往往只能聽到弦樂的直接聲音，管樂的音色直接從頭上飛過去，聽不出來樂團各聲部是否平衡。

但是柏林愛樂廳跟漢堡易北愛樂廳的葡萄園式設計，各區塊的落差沒有這麼大。我曾坐過在柏林愛樂第一小提琴後方的座位，除了聲樂主唱的音色會不容易聽到外，樂團各聲部的音色均衡度就非常好。易北愛樂廳的音場效果則更是犀利到不行，即使坐在19樓（這什麼詭異的樓層高度！），一樣可以聽得很清楚「第二小提琴第4個stand左邊那一位，對，就是你音不準!」，耳朵的聽覺靈敏度，簡直有種直接跳到8D Audio的震撼感!

而實際在衛武營的音樂廳裡，我坐在三樓中間，比起易北愛樂廳的犀利，更多了台灣南部標準的甜美感，如果想要感受比較清晰的震撼感，那就記得坐到一樓去喔！

三、沒有大門、圍牆的表演藝術中心

建築由荷蘭建築師法蘭韾．侯班（Francine Houben）領軍的 Mecanoo 建築事務所規劃，以衛武營都會公園內的榕樹群為靈感，將枝椏糾結、根鬚盤錯的老榕樹群印象，轉化為極具流線的外觀和流暢的弧度，讓建築仿若輕巧滑入地面般，與周圍環境巧妙結合。建築本體同時也是公園的延伸，大家可以在這裡做一些正式的或非正式的使用。四個表演空間就像樹幹，承接著波浪形的樹冠。

入口採取無大門、無圍籬的形式，衛武營在空間及動線上，更體現了當代公共建築的特色：不是展現高貴氣質，而是親近人民。民眾可以從四面八方、沒有阻礙的走進場館，展現劇場與生活零距離的態度，同時也保有了公園的開放性，使藝術與民眾能更加親近（即使不是來看表演，也隨時都可以造訪榕樹廣場活動、休憩）。

一樓建築開放空間內，甚至放了一台鋼琴，任何人都可以來這裡秀一手琴藝，廣場的迴音效果，讓你也有登上衛武營舞台的爽感！

狗狗也可以帶來這裡散步喔！但請記得，遛狗繫狗鍊，隨手清狗便。

四、牆上的刻度靈感來自於貨輪

為了呈現高雄港都的特色，建築體使用高雄造船工藝製造的材料，故意留下焊接的痕跡；而榕樹廣場牆上特別設計了指示的刻度，標示著我們現在位在海平面多少公尺以上，靈感取自貨輪船身的吃水線刻度，「這整個建築物就像陸地上的一艘船，和高雄港交相呼應。」

另外我非常讚賞的設計，就是這裡的各種標示字體超大超清晰。

無論室內外，所有廳館、設施的指示都非常清楚，你看看這音樂廳三個大字，這可以減少到處問人「請問音樂廳是哪一間？」的次數！這麼大的字，不信你看不到！

（我娘有青光眼+白內障，她都覺得怎麼這麼容易看到，可見這裡是無障礙友善環境啊)